创作cg绘画有哪些技巧

在游戏中，不同平台类型和原画风格本身可能没有很直接的关联，还是要看具体项目的风格和技术定位，比如写实和Q版、3D和2D制作的区别等，每一种平台会有不同类型的游戏产品，在概念设计上风格的变化大多和具体的项目联系紧密。如果硬要说平台类型和原画制作的关系，在我个人看来可能比较突出的是在纯3D（不包括3D转2D的产品）制作的产品中，考虑到建模的面数等技术支持的原因，可能移动平台的项目原画要比PC端在设计上要更概括简洁些。

其实我们从接触设计以来学习的设计思路就都是国外的，所以在设计语言和表达方式上我们是和国际接轨的，而国内的大多数优秀的研发团队运用和参考的也是如《魔兽世界》等国外名作的设计思路，所以在和国内外团队的接触中，其实大家对设计的要求都差不多没有太大的区别，注重的都是特点和细节等方面，还是得看实际项目的定位。

武汉插画人cg学院的cg绘画培训是武汉专业cg绘画培训权威机构,致力于cg绘画培训十一年。武汉插画人cg学院是由几位本土资深插画人创办于2006年，是华中地区第一家专业数码绘画、商业插画教育及设计机构。“插画人”的名称，昭示了我们平易、实用的教学风格。

在设计方面其实有一些技巧，角色的整体效果吸引着用户的视线，这个整体效果我把它归纳成两个方面，即造型和色彩。首先造型上，在设计伊始就要注意把角色外轮廓概括成一个漂亮的几何形体，我们在学习素描的时候了解过所有复杂的造型都源于那几个石膏几何体，在学习设计的时候也接触过正负形的概念，因此，把这些概念灵活的运用到原画设计用，不失为一个好的选择。在色彩方面，就需要运用到色彩构成的一些知识，使角色的整体色相明度纯度上都有一些协调的设计和一个明确突出的色调，这样我们的角色在造型和色彩上就会有一个比较好的整体效果。